Matiz teatro

Hay algo hermoso, poético y conmovedor cuando uno ama más que el otro y el otro es
indiferente. Anton Chejov.

Un teatro, dos amigas y un suceso: su reencuentro. El triunfo y el fracaso como motor de esta historia marcado por los miedos de nuestras protagonistas y sus consecuencias. Somos lo que vivimos y lo que vivimos compone nuestra historia. Con sus pequeñas historias.

María y Laura son dos amigas que se reencuentran después de seis años sin verse. Todo comienza cuando María, pintora de éxito, contrata como modelo a Laura con un nombre falso para darle una sorpresa. El color de agosto nos invita a acompañar a ambas amigas en este viaje que tiene lugar una calurosa tarde de agosto. El juego de poder está presente en toda la obra. Laura y María son dos polos opuestos unidas por algo en común; ninguna es capaz de desprenderse de su pasado.

“El color de agosto” es la vida que toma forma de acción y palabra. “El color de agosto” es emoción. Es un viaje a aquel momento exacto en el que ambas se perdieron. Un viaje por sus recuerdos y todo lo que los compuso. El amor, las relaciones de dependencia emocional y la incapacidad de comunicarnos como telón de fondo de la historia que han venido a contarnos.

Dicen que es imposible olvidar aquello que se ha amado, que da igual el tiempo que
pase, si se ha amado se queda contigo para siempre.

Con este primer proyecto queremos iniciar el camino de nuestra propia compañía. Teníamos claro que queríamos una obra escrita por una mujer y finalmente hemos realizado, no solo eso, sino un montaje para dos actrices y con una directora al frente. Impulsar y dar lugar a la mujer en el arte aportando nuestro granito de arena lo consideramos un punto de partida fundamental. Elegimos esta obra por su gran contenido emocional, porque parte puramente del conflicto, de los sentimientos, del recuerdo embebido en el alma que sale a la luz después de años de cuentas pendientes. La pasión que ambos personajes muestran durante toda la obra nos cautivó porque era pura vida y queremos hacer partícipe directo al espectador de esta vivencia.